2018年暑期档以173.7亿票房落下帷幕，较去年的163亿增长6.56%，今年暑期档共上映137部影片，其中，有24部影片票房过亿，5部影片超过10亿，6部影片票房在5—10亿之间。
中国电影市场在经历了2014、2015年票房的爆发式增长， 2016、2017年票房的开始回归理性，随着观影人群的不断扩大、各平台评分机制的日趋完善，观众对大明星和大IP的敏感度正在下降，观影心态更成熟理智。口碑愈发能够反映电影质量，并影响影片的票房走势。
去年暑期档虽有《战狼2》横空出世，以56.83亿元票房领跑，但其余影片均表现平平。与之相比，今年暑期档影片类型相对丰富，口碑整体有所提升，提供给观众更多元的观影选择,国产片呈现整体上势均力敌的形式。
对于一部电影的口碑来说，导演自然起到了至关重要的作用。值得一提的是，今年暑期档80后导演集体崛起，排名前两位的国产片的导演都是80后，其中，冠军《我不是药神》34亿票房，导演文牧野出生于1984年；亚军《西虹市首富》25.3亿票房，导演闫非、彭大魔出生于1983年，排名第三的《一出好戏》13.39亿票房，导演黄渤也是个“准80后”，出生于1974年。
至此国产片单片10亿俱乐部里已经有8位80后导演，其余五位分别是宋阳、张吃鱼的《羞羞的铁拳》22.13亿、田羽生的《前任攻略：再见前任》19.42亿、大鹏的《煎饼侠》11.63亿、韩寒的《乘风破浪》10.46亿。除了他们，还有一大批80后导演创作出了很多优秀作品，其中《路边野餐》导演毕赣出生于1989年，《心迷宫》导演忻钰坤出生于1984年，《滚蛋吧！肿瘤君》导演韩延出生于1983年，《八月》导演张大磊出生于1982年，《绣春刀》导演路阳也是80后。可以看出，接下来年轻导演崛起的趋势会越来越明显。
从最近两年的国产电影市场来看，很多后起之秀以黑马姿态成为电影市场中的中流砥柱。观众在变，市场在变，扛起票房的导演群体肯定也会变。
当下，90后已经占到了观影群体的50%以上，与其时代相近的80后导演肯定更懂得90后的审美诉求。虽然任何时代的观影用户都希望看到好内容的电影，但是对于80后、90后、00后这一批互联网原住民来说，他们对于口碑的强扩散起到了至关重要的作用。年轻群体依靠豆瓣、微博、微信等平台挑选、扩散高质量影片，自愿成为佳作的“自来水”，这也是当下电影市场愈发趋向“内容为王”的原因之一。未来，口碑与票房的正相关，会越来越强。
为此，镜像娱乐（ID：jingxiangyule）整理出了导演票房排行榜TOP50，以供所有的导演们互相学习探讨。尽管排行靠前的还是老导演居多，但毕竟也有作品数量多的原因所在。值得注意的是，80后导演闫非、彭大魔仅靠两部作品就挤进了排行榜前十，文牧野仅靠一部《药神》就排行13，位居张艺谋之上！田羽生更是靠“前任”上位第17名。另外，排名第一的吴京1974年，排名第8的陈思诚1978年，都属于年轻导演。
TOP1吴京
一部《战狼2》成功登顶
代表作：《战狼》、《战狼2》、《杀破狼2》
吴京凭借《战狼2》的优秀表现，位列导演票房榜第一，也是唯一一位总票房超过60亿的导演。吴京说过“任何一个动作演员，都非常想去创造一个属于自己的动作时代。”他的确通过《战狼2》一战成名，打造了属于自己的黄金时代。
1995年吴京通过《功夫小子闯情关》进入娱乐圈，并在2017凭借电影《男儿本色》获得第44届金马奖最佳男配角提名。2008年《狼牙》是他转型导演的第一部影片，虽然票房只有423.7万，但吴京并没有打消自己的导演梦。
2015年自编自导自演军事战争片《战狼》上映，吴京并凭借该片获得第33届大众电影百花奖最佳导演奖提名、第22届北京大学生电影节最佳处女作奖、第20届华鼎奖最最佳新锐导演奖。
2017年7月27日续作《战狼2》上映，从上映第一天，就伴随着影史各项纪录的不断刷新与超越。4小时破亿，单日票房4.26亿创华语电影新纪录，最终票房56.8亿人民币，位列全球票房榜第55名，这也是首部跻身全球票房top100的中国电影。2018年4月8日，《战狼2》获得第23届华鼎奖中国电影满意度调查第一名、中国最佳男配角奖、中国最佳导演奖、中国最佳男主角奖、中国最佳制片人奖。
《战狼2》无疑开创中国电影市场的新时代，中国电影市场告别银幕拉动时代，而正式进入内容驱动时代。没有“头部内容”，就无法带动票房增长。成龙让“功夫喜剧”打上了自己的烙印，而如今“军事动作片”似乎也和吴京紧密相连。
TOP2林超贤
“主旋律”影片的代言人
代表作：《红海行动》、《湄公河行动》、《激战》
在“北上”的香港导演中，林超贤似乎成为主旋律大片的“宠儿”，在这背后也离不开林导对作品质量的追求。
林超贤在33岁时迎来了自己的导演处女作电影《G4特工》，这之后，林超贤导出了《野兽刑警》《江湖告急》《证人》《线人》《逆战》《激战》《湄公河行动》《魔警》《破风》《红海行动》等一部又一部的佳作，让自己成为了业内公认的“票房制造机”。
“票房制造机”背后也一直与“逆袭”联系在一起。2016年国庆档的《湄公河行动》在选角都是高流量明星的《爵迹》，刘德华与黄晓明出演的《王牌逗王牌》和张嘉佳大IP改编的全明星重量级阵容《从你的全世界路过》中成功逆袭。长假第三天，只有《湄公河行动》的单日票房呈现的是正增长，长假第四天开始，《湄公河行动》连续16天拿到单日票房冠军，最终拿到了11.82亿的票房成绩，位列2016年全年华语片票房排行第三。林超贤也一举跻身10亿+导演俱乐部。
《湄公河行动》的成功无疑为今年的《红海行动》奠定了最坚实的基础，今年春节档，《红海行动》又用实力演绎了一场漂亮的“逆袭大战”。首日排片11%，上映一周后排片攀升至30%以上；首日票房1.2亿，上映一周后，单日票房翻番。最终取得内地影史第二的36.48亿的票房。
“我只是站回观众的角度，用我喜欢的东西或者是观众喜欢的东西去发展那个故事，在一部部电影中逐渐找到市场与艺术的平衡点。”林超贤通过作品使主旋律电影赢得了市场，《湄公河行动》和《红海行动》的成功逆袭，用口碑+票房双赢的成绩证明了“好电影其实无关审美，更不在于迎合，用心才是王道”。
TOP3周星驰
喜剧之王
代表作：《美人鱼》、《西游伏妖篇》、《西游降魔篇》
周星驰被誉为“喜剧之王”，无厘头喜剧风格影响超过三十年。
周星驰1980年作为丽的电视台的特约演员进入演艺圈，1981年出演个人首部电视剧《IQ成熟时》，1988年出演电影处女作《霹雳先锋》，1990年凭借喜剧片《一本漫画闯天涯》确立其无厘头的表演风格，1991年主演的喜剧动作片《逃学威龙》打破香港地区的票房纪录，1995年主演的喜剧爱情片《大话西游》奠定其在华语影坛的地位。
1999年自导自演的喜剧片《喜剧之王》获得香港电影年度票房冠军。2002年凭借喜剧片《少林足球》获得第21届香港电影金像奖最佳男主角奖以及最佳导演奖，2007年自导自演科幻喜剧片《长江7号》获得香港电影年度票房冠军，2013年执导的古装喜剧片《西游·降魔篇》以2.18亿美元的票房成绩打破华语电影在全球的票房纪录，2015年担任科幻喜剧片《美人鱼》的导演、编剧以及制作人，并取得33.93亿元的票房，打破华语电影的票房纪录。
作为演员的周星驰6度打破香港电影票房纪录，并获得8个香港电影年度票房冠军,创下打破票房纪录次数及获得年度票房冠军次数的纪录。作为导演的周星驰亦将个人才华发挥到极致，创造出令人捧腹的喜剧。
周星驰的经历正如他导演的第一部电影《喜剧之王》里第一句台词说的那样，他们都在——努力！奋斗！
TOP4冯小刚
商业转文艺
代表作：《芳华》、《老炮儿》、《私人订制》
冯小刚作品风格以北方京味儿喜剧著称，擅长商业片，是中国最具有电影票房号召力的导演之一有“贺岁片霸主”的称号。他的电影有时会让观众捧腹大笑，有时也像一把刀子刺痛人心。
1992年，他与郑晓龙合作写了电影剧本《大撒把》，搬上银幕后，获得第十三届中国电影金鸡奖最佳故事片、最佳编剧等五项提名；1994年，他做起了导演，处女作是《永失我爱》，隨后几年，连续推出贺岁电影《甲方乙方》《不见不散》《没完没了》，取得的票房成绩不俗。
2009年12月18日，电影《非诚勿扰》作为一部京味冯式喜剧，在上映19天后，影片迅速突破3亿人民币票房，冯小刚个人作品的票房总和已经达到10.32亿人民币。2010年，执导的国内第一部华语IMAX电影《唐山大地震》上映25天票房超过6亿。
2015年，主演剧情片《老炮儿》，并凭借该片获得第52届台湾电影金马奖最佳男主角；2016年9月，执导的喜剧电影《我不是潘金莲》获得第64届圣塞巴斯蒂安电影节最佳影片奖；11月，凭借喜剧电影《我不是潘金莲》获得第53届台湾电影金马奖最佳导演奖。
冯小刚通过贺岁喜剧片被广大观众所熟知的，最近几年，冯小刚从《一九四二》开始，到《我不是潘金莲》再到《芳华》，逐渐走出商业片领域，开始主拍偏文艺的影片，也取得了不错的成绩。
TOP5王晶
赌片鼻祖
代表作：《追龙》、《王牌逗王牌》、《澳门风云》系列
王晶作为香港著名商业片大导演、“无厘头”电影功臣之一，尤其擅长编剧，亦为香港电视电影界著名编剧，1977年编写了第一部电影剧本《鬼马狂潮》，此后十余年，编过40多部电影剧本。
1981年首次执导电影《千王斗千霸》。1989年，王晶携手周润发、刘德华等拍摄电影《赌神》，用3600万的年度冠军票房一举将王晶扶上了香港赌片之开山鼻祖。1992年，王晶有两部与周星驰合作的电影《鹿鼎记》和《鹿鼎记二：神龙教》上榜香港年度十大票房。
2014年，创作执导合家欢贺岁喜剧赌片《澳门风云》，并请来老搭档周润发主演。首周便收获1.8亿元票房。2015年、2016年的《澳门风云2》、《澳门风云3》分别取得了9.75亿、11.18亿的票房。
他是香港电影圈内无人不晓的人物，从影以来，高产是他的代名词，出自他手中的电影作品多达160多部。《澳门风云》系列也让赌片又一次发光。
TOP6徐克
江郎才尽了吗
代表作：《奇门遁甲》、《西游伏妖篇》、《我的特工爷爷》
徐克，亦道亦魔的怪才。他毫无疑问是香港影坛的中流砥柱。他不断创造和引领着潮流，已成为香港电影业中举足轻重的人物。他创造力旺盛，艺术构思敏捷，善于在狭窄的空间制造扑朔迷离的影象，在角色和性别中进行倒错和反串，都引起了众多影评家的交口称赞。
1979年指导首部电影《蝶变》，打破了当时香港武侠片的固有模式，剑走偏锋的用武侠讲述了一个惊悚悬疑的故事。1991年，指导武侠电影《黄飞鸿》获第11届香港电影金像奖最佳导演奖。1997年，徐克走进好莱坞，指导两部动作电影《双重火力》和《迎头痛击》。2010年徐克执导的影片《狄仁杰之通天帝国》获第67届威尼斯国际电影节金狮奖提名。2013年，徐克获第16届上海国际电影节华语电影杰出贡献奖，2017年3月21日，荣获第11届亚洲电影大奖终身成就奖。迄今为止，徐克已经拍摄了近40余部影片，并多次获得香港金像奖最佳导演奖以及台湾金马奖最佳导演奖。
2010年，徐克通过《狄仁杰之通天帝国》打开了电影世界的新局面，徐克迎来了事业的又一春。
自此以后，2011年《龙门飞甲》票房5.39亿、2013年《狄仁杰之神都龙王》票房6.00亿、2014年《智取威虎山》票房8.81亿，但随着《狄仁杰》系列的开发，特效大于故事的缺点越来越明显，观众与电影之间产生了割裂，没有代入感，单凭视觉特效是无法赢得市场的。
在今年7月27日上映的《狄仁杰之四大天王》取得了6.05亿票房，但映后观众口碑褒贬不一：赞扬者，称颂徐老怪的视觉表现登峰造极，而批评者，则对影片的剧情内容大呼失望。在前作《神都龙王》片尾，一共出现了23张电影概念图，接下来的系列还会带给观众带来惊喜吗？
TOP7许诚毅
打造中国史瑞克
代表作：《捉妖记》、《捉妖记2》
美籍华裔导演许诚毅，出生于香港，毕业之后就进入了美国梦工厂工作，专拍动画电影，他的作品《怪物史瑞克》曾获奥斯卡最佳动画片奖。2014年，许诚毅来华执导《捉妖记》上映63天，内地票房达到24亿元，刷新了华语电影的票房新纪录，《捉妖记》的成功让他名声大震，成为中国电影票房最高的导演。
2015年12月，许诚毅加入东方梦工厂，出任电影监制和高级创意顾问。2016年4月，许诚毅凭借电影《捉妖记》获得第35届香港电影金像奖最佳新晋导演奖。2018年2月16日，执导的《捉妖记2》亮相春节档，并一举打破中国影史单日票房、单日观影人次、预售票房等纪录。
虽然没有持续发力，不敌春节档的两大强作，但《捉妖记2》也拿到了22.3亿的票房。《捉妖记》系列依旧是一个竞争力十足的大IP。
TOP8陈思诚
开创“唐人街”IP
代表作：《唐人街探案2》、《唐人街探案》、《北京爱情故事》
演员转型成为导演的不在少数，但像陈思诚这样成功的寥寥无几。陈思诚在2006年出演电视剧《士兵突击》而被大众熟知；2009年，主演娄烨导演的电影《春风沉醉的夜晚》，入围第62届法国戛纳国际电影节最佳男演员；2010年，参演电影《守望者：罪恶迷途》，获得英国万像国际电影节优秀男配角奖；2012年凭借电视剧《北京爱情故事》获得安徽卫视国剧盛典年度媒体特别推荐导演奖；2015年，主演电视剧《大猫儿追爱记》；2016年凭借电影《唐人街探案》获得第23届北京大学生电影节最佳编剧奖。
2015年12月31日上映的《唐人街探案1》，陈思诚把喜剧和推理两种类型巧妙结合在一起，塑造了一对“天才配白痴”的侦探形象，并以黑马姿态最终斩获33.8亿票房，成为2015年贺岁档票房冠军，有观众甚至评价它创造了中国第一个现代侦探形象。
2018年2月16日，时隔两年，原班人马再聚《唐人街探案2》，既有年轻人喜闻乐见的推理元素，也有老少皆宜的喜剧元素，这让《唐人街探案2》在春节档表现也非常亮眼，最终取得了33.98亿票房，超过《美人鱼》，位列内地影史票房第三。
陈思诚开创了“唐人街探案”这个IP，而且将悬疑电影与喜剧等电影元素结合起来，为国内悬疑片的深入发展提供了更多的可能性。
TOP9闫非、彭大魔
开心麻花的大“笑果”
代表作：《西虹市首富》、《夏洛特烦恼》
闫非和彭大魔都是由话剧出道，闫非自2006年加入开心麻花，除了偶尔在舞台上客串，做的都是编剧、导演等幕后工作；彭大魔在北京电影学院也学的是表演专业，两人都不是编剧科班出身，通过《乌龙山伯爵》《疯狂的石头》等话剧作品走进大众视线，2013年春晚上的小品《今天的幸福》，则让开心麻花这组“金三角”开始展露锋芒。
2015年9月30日，闫非、彭大魔执导的《夏洛特烦恼》上映，上映首日取得2300万票房，国庆期间票房不断走高，最终取得了14.42亿票房。随后，开心麻花团队成为票房的保证。
今年7月27日二人执导的第二部电影《西虹市首富》取得了25.30亿票房，从麻花一贯作品来看，我们也很容易发现一些特点：关注金钱、人性、白日梦，关注社会热点话题，年轻人感到共鸣的事儿。
TOP10郑保瑞
西游连败，叶问能否扳回一城
代表作：《西游记女儿国》、《西游记之三打白骨精》、《杀破狼2》
1999年，执导个人第一部剧情片《第一百日》。2002年，凭借执导的惊悚片《热血青年》获得第22届香港电影金像奖杰出青年导演提名。2006年的《狗咬狗》以其凌厉的影像风格成为郑保瑞最具影响力的作品。2007年，拍摄动作片《军鸡》，该片入选第10届多维尔电影节竞赛单元。2012年，凭借执导的警匪片《车手》获得第32届香港电影金像奖最佳导演、第19届香港电影评论学会大奖最佳导演奖。2015年，执导动作警匪片《杀破狼2》，该片获得第22届香港电影评论学会大奖年度推荐电影。
2016年，执导3D神话片《西游记之孙悟空三打白骨精》并取得12.01亿元票房， 2018年2月16日，《西游记女儿国》上映，作为郑宝瑞导演的西游系列的第三部，《女儿国》只取得了7.27亿元票房，在口碑上也并没有多大改善。在豆瓣上，继《西游记之大闹天宫》的4.1分和《西游记之孙悟空三打白骨精》的5.6分之后，《女儿国》的口碑最终停在了4.4分，甚至不如前作。
随着国内影视产业的发展，在特效制作上也是不断提升，影片仅靠夸张的特效和豪华的卡司是不够的，故事如果没有营养，最终注定会被观众抛弃，这不仅适用于西游IP，对所有影片来说通用。西游IP在观众心中口碑消耗严重后，今年4月9日，郑保瑞执导的电影《叶问4》开机，但“叶问”IP还能走多远？
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